L’8 giugno gli artisti si esibiranno presso la Sala Austriaca del Castello di San Zeno a Montagnana, il 9 giugno saranno al Teatro politeama di Saluzzo, insieme all’Orchestra Filarmonica Veneta.

Il 10 saranno invece impegnati in un concerto di musica da camera alle Serre Armando, a Verzuolo, per poi ritornare a Legnago ancora accompagnati dall’Orchestra.

Diplomatosi giovanissimo in clarinetto col massimo dei voti, si impone da subito in importanti competizioni internazionali a Genova, Roma, Palmi, Ancona, Torino, Stresa, Martigny, Colmar e Parigi.

A 20 anni è Primo clarinetto solista nell’Orchestra Sinfonica della RAI di Torino e nella Filarmonica della stessa città, incarico che ha ricoperto ininterrottamente fino al 1994 e, per un decennio successivo, nell’ Orchestra della Fondazione Arena di Verona.Si è dedicato parallelamente all’attività didattica nei Conservatori di Stato, nella Scuola di Alto Perfezionamento Musicale di Saluzzo e in Master Class in Italia, Francia, Spagna e Canada, così come alla musica da camera, in una ricca produzione concertistica e discografica.

Ha seguito attivamente simposi di Direzione d’orchestra e Fenomenologia della musica con illustri Maestri quali Carlo Maria Giulini e Serghiu Celibidache.

La sua intensa attività artistica gli ha consentito di collaborare con i più grandi Direttori e Compositori dei nostri tempi: Solti, Bernstein, Levine, Rostropovic, Maazel, Temirkanov, De Burgos, Muti, Prètre Sawallich, Giulini, Mehta, Chailly, Sinopoli, Oren, Lombard, Berio, Boulez, Donatoni, Rutter, Battistelli e Vacchi.E’ stato scelto da G. Bertini per ricoprire il ruolo di clarinetto solista nell’Orchestra Filarmonica di Lisbona e da S. Celibidache per una importante tournée con la Schleswig-Holstein Orchestre.

Grazie al suo vastissimo repertorio, si è esibito come solista, in prestigiosi Festivals Internazionali: Biennale di Venezia e Zagabria, Festival Mozart di Praga, Settembre Musicale di Torino, Festival d’Automne di Parigi, Panatenee, Festival di Alicante e Aix-en-Provence, Samobor e Alba Music Festival, International Festival of the Arts di New York e St. Petersburg Palaces, River Concert of Maryland e Schoenberg Center di Vienna e nelle Istituzioni Concertistiche di Roma (RAI, Istituzione Universitaria dei Concerti e Palazzo Lateranense), Zagabria (Vatroslav Lisinski Hall e Orchestra da Camera Croata), Napoli (Maggio Musicale), Padova (Solisti Veneti),Hamilton (National Orchestra of Canada), L’Aquila (Solisti Aquilani), Bangkok (Thailand Philharmonic),Verona (Teatro Filarmonico),San Pietroburgo (State Hermitage Orchestra), Salerno (Teatro Verdi), Montecarlo (Orchestra da Camera), Trieste e Pordenone (Teatro Verdi), Torino (RAI e Orchestra Filarmonica),Tubingen (Kiev Philharmonic Chamber Orchestra), Reggio Calabria (Teatro Cilea), eseguendo i capolavori di Mozart, Salieri, Donizetti, Mercadante, Ponchielli, Weber, Rossini, Strauss, Bruch, Debussy, Copland, Finzi, Berio, Bernstein, Shaw e le prime esecuzioni dei Concerti di Vacchi, Colla, Galante e Bacalov.

Nelle stagioni 2010/11 e 2011 /12 suonerà il Concerto di Mozart con la New England Symphony alla Carnegie Hall, con la Philarnonia Sudecka, con le Orchestre di Pechino e Shangai, d’ Estado del Mexico e con l’Athens State Orchestra, i Concerti di Weber con le Filarmoniche di Sofia, Istanbul, Gerusalemme , Lisbona e Belgrado, il Concerto di Copland con la Israel Symphonette, la Kiev Philharmonic, la Chamber Orchestra di Montreal e la Camerata Bohemica di Praga, le Variazioni di Rossini e il Concerto di Mercadante con i Virtuosi di Mosca, la Czech National Orchestra, la Filarmonica di Toulon ,la Sonata di Brahms/Berio con la O.F.S. di Toronto e la Wurttembergische Philharmonie, si esibirà inoltre nei Festivals Internazionali di Avignone, Praga, Taipei, Madrid, Bienne, Nancy, Porto, Bratislava, Stoccolma e, in Italia a Catania, Palermo, Bari, Padova, Lecce, Genova, Torino, Cagliari e Napoli.

Già Segretario Artistico della Fondazione Arena di Verona, ne è oggi il Vice Direttore Artistico.

Gianmaria Griglio ha studiato violino con Massimo Marin e Philipe Bride, diplomandosi al conservatorio di Novara nel 1997. Contemporaneamente ha studiato composizione con Marco Minetti e Larry Wallach, direzione d’orchestra con Gilberto Serembe, presso l’Accademia Superiore di Musica a Pescara, e con Harold Farberman negli Stati Uniti. Vincitore di una borsa di studio al Bard College, e’ stato voluto dall’Atlantic Center for the Arts in Florida, insieme a soli altri quattro direttori negli Stati Uniti, come Associate Artist, ed al termine del Master in direzione d’orchestra al Bard College è stato invitato da Leon Botstein all’American Symphony Orchestra in qualità di Assistant Conductor.

Alfiere della musica contemporanea, il M° Griglio ha preso parte alla prima incisione mondiale di musiche di Irwin Bazelon, sotto la supervisione di Harold Farberman con l’Orchestra di Sofia (Bulgaria), per l’etichetta discografica “Albany Records” ed ha diretto diverse prime assolute tra cui, nel 2003 “Les enfants terrible” di Philip Glass e, nel 2004, la nuova opera di Harold Farberman, “The song of Eddie”, candidata al premio Pulitzer per il 2005. In tale occasione, il The Indipendent ha definito l’esecuzione “estremamente raffinata” e l’orchestra “sapientemente diretta”.

Numerose sono le orchestre con cui ha collaborato, quali l’American Symphony Orchestra, i Bard Festival Chamber Players, la One World Symphony Orchestra – orchestra con la quale ha anche debuttato come compositore -, la Irish Youth Orchestra, l’Orchestra Sinfonica di Sofia, l’Orchestra Filarmonica Veneta, l’Orchestra da Camera di Genova, l’Ensemble Baroque de Provence, l’Orchestra Filarmonica Italiana, l’Orchestra dell’APM di Saluzzo, l’Orchestra da Camera di Baltimore, l’Orchestra Sinfonica “Carlo Coccia”, l’Astana Chamber Orchestra di Yokohama.

Attivo anche come compositore, in tale veste ha preso parte al festival di Italy&USA dell’Alba Music Festival, che ha visto la partecipazione di artisti del calibro di David Froom e Louis Karchin. Nel 2008 è stato invitato a tenere il corso di direzione d’orchestra come “guest conductor” al Bard Summer Institute negli Stati Uniti. Ad agosto 2009 ha diretto la nuova opera di Carlo Pedini, “Jago”, per l’International Opera Theater di Philadelphia.
Si è esibito in prestigiose sale in Italia e all’estero, riscuotendo unanimi consensi di pubblico e critica, tra le quali il “Richard B.Fisher” Center for the Performing Arts, il Teatro Filarmonico di Verona e il Palazzo dei Congressi di Montecarlo collaborando con artisti come Harold Farberman, Leon Botstein, Francesca Zambello, Beth Greenberg, Joanne Akalaitis, Alexandre Kravets, Elisabetta Brusa, Fernanda Costa, Paolo Battaglia, Sandro Laffranchini, William Ferguson, Marzio Giossi.

Sito web: http://www.gianmariagriglio.it

Worldwide management: http://www.stephensartists.com/

Nato a Oullins, in Francia nel 1984, ha studiato arpa presso il Conservatorio Nazionale di Lione sotto la guida di Jacqueline Defoulounoux e di Christophe Truant. Si sta ora perfezionando sotto la guida di Lorenzini. Ha ricevuto il primo premio al Conservatorio Superiore di Parigi, nella classe di Isabelle Moretti.

Apprezzato dall’Indianapolis Star per la sua “espressività poetica”, vince nel 2004 la medaglia d’oro presso la USA International Harp Competition, che lo pone come uno dei migliori arpisti della sua generazione. Acclamato per la sua particolare interpretazione della musica francese, è stato insignito del premio speciale per la migliore interpretazione delle Danze Sacre e Profane di Debussy.

Musicista versatile, Ceysson è stato riconosciuto anche come brillante arrangiatore, trascrittore e compositore con il prestigioso “Primo premio” di armonia del Conservatorio Superiore di Parigi. Si è esibito come prima arpa con l’Orchestra Filarmonica di Radio Francia, in tournées prestigiose in Giappone, Corea e Olanda, nel 2004. E’ vincitore di uno dei cinque primi premi alle Audizioni Internazionali del 2006 per giovani solisti.

Sito web: http://www.yca.org/ceysson.html

E’ nata a County Mayo nell’Irlanda dell’ovest. Ha cominciato a suonare musica irlandese in giovane età con il tin whistle. In seguito ha intrapreso lo studio della concertina ed infine dell’arpa. E’ stata studentessa della Queen’s University di Belfast conseguendo la laurea con un Master Degree in Musicologia. Ha conseguito un Graduate Diploma in Educazione Musicale presso l’Università di Limerick.

Si interessa in particolar modo della musica folk e dell’arpa del XVIII° secolo in Irlanda. Gràinne ha studiato arpa con Janet Harbison e nel 1992 è diventata un membro della Belfast Harp Orchestra. Ha partecipato a molti festival e tour in Irlanda, Gran Bretagna e Nord America. Nel 1994 ha conseguito il T.T.C.T. (un certificato per l’insegnamento dela musica tradizionale irlandese) ed insegna sia privatamente, che presso vari festivals e summer-schools.

Ha inciso tre cd: “Between the Showers” (1999), “Golden Lights and Green Shadows” (2003), “The Torn Tree” (2006) e ha scritto due raccolte: “Traditional Irish Music Arranged For Harp” Vol.1 e 2.

Sito web: http://grainne.harp.net/

Massimo Santaniello nasce nel 1970 e parallelamente agli studi umanistici si diploma con il massimo dei voti presso il Conservatorio Domenico Cimarosa di Avellino. Si distingue fin da subito, in qualità di solista nell’orchestra del conservatorio e in qualità di primo clarinetto nell’ottetto Cimarosa dello stesso.

Ha studiato musica da camera e interpretazione solistica presso la scuola di Musica di Fiesole (FI) e l’Accademia Nazionale di Santa Cecilia (Roma). Ha suonato come primo clarinetto sotto la direzione dei maestri Marcello Rota, Cristian Mandeal, Bruno Aprea, Louis Bacalov, M. Panni, A. Francis, e con solisti del calibro di Aldo Ciccolini, H.U.Passarella, Alexander Michejev, Bruno Canino, Aldo Tramma, Lucio Degani, Sandro Laffranchini, Giampiero Sobrino, Julian Gargiulo e altri.

Ha collaborato in qualità di solista con l’Orchestra di Stato di Arad, Orchestra da Camera della Moldavia, suonando in vari festival il concerto per clarinetto e orchestra K622 di Mozart. Circa 300 sono i concerti di musica da camera che lo hanno visto protagonista in Italia e all’Estero. Collabora da tre anni con ensemble e gruppi cameristici formati dalle prime parti di importanti orchestre, quali: l’Arena di Verona, Teatro alla Scala, Fenice di Venezia, Regio di Parma, Toscanini, Solisti Veneti.

E’ primo clarinetto solista e fondatore dell’Orchestra Filarmonica Veneta. E’ stato ospite con l’ensemble I Filarmonici Veneti, della Stagione Concertistica 2009 organizzata dall’Istituto Italiano di Cultura di New York. Dal 2006 è direttore artistico del Teatro Sociale di Villa Bartolomea e dell’orchestra Filarmonica Veneta, dove ogni anno sono invitati numerosi artisti, protagonisti del panorama musicale, di prosa e di balletto.

Sito web: http://www.associazionefilarmonici.it/